2009年1月14日 星期三

被踢下床的床邊故事



前幾天看到一篇文章討論英國父母覺得哪些床邊故事不適合給小朋友看,很多從小聽到大的故事都淪為被踢下床的命運,比如:小紅帽、灰姑娘等。因為這些故事的原始版本比較殘忍,例如:灰姑娘的姐姐削掉腳指腳跟,就為了穿進玻璃鞋,但家長連迪士尼的版本都不大願意講給小孩子聽(回頭一想,發現我是看這些動畫長大的...) 。

而父母決定不再讀這些故事給孩子聽的幾個原因:
1.故事中凸顯性別刻板印象,例如:灰姑娘必須打掃,王子必須勇敢擊退野獸。
2.故事內容太黑暗讓兒童做惡夢。
3.與現實脫離,例如:小紅帽可以隻身進入森林裡。
4.過分強調外在美貌。

這些原因提供撰寫故事的人一些思考的方向:
1.想清楚什麼是故事的主旨?
灰姑娘不是因為長得比較漂亮所以王子喜歡她,而應該要突顯的是灰姑娘善良的本質。但是,這在動畫中只有看到灰姑娘認份的掃地,將一般討人厭的動物當成朋友,可是劇情卻沒有讓觀眾了解到王子喜歡的不是那個穿著禮服、神秘的公主,而是那個善良的灰姑娘。所以父母會反對並不是沒有理由的,反而是灰姑娘凸顯性別刻板印象這個理由有點牽強。在我認為,女生做家事並不一定是受到社會壓力所迫,作家事也可以帶來成就感,也是一件要被尊重的事情。我們通常會說"女生不應該被限制在家裡當家庭主婦",但我們卻不會說"男生不應該被要求在外面工作"。因為"作家事"的重要性被當成次於在外工作,這是在觀念上看輕作家事的價值。我們應該要尊重的是個人本身對所從事事物的熱情,而不是先去衡量工作的輕重(我認真起來了...)再加上灰姑娘的姐姐們其實都不用作家事,所以與其說加深刻板印象,還不如說加深邪惡後母的刻板印象。

2.故事主旨是否舉世認可並流傳下去
例如善良和誠實幾乎是每個人都會認可的價值觀。有些價值觀可能是一時流行,但有些卻是過多久都不會改變的,這時候就要思考故事裡的價值觀是否有天會改變。
不過,有些價值觀會隨著時代而改變社會所賦予的意義,甚至出現反思。例如勇氣。以前的床邊故事,勇氣這個觀念多是用來鼓勵男生,因此故事的主人翁通常會是個小男生或是個王子。但是現在女生也同樣需要勇氣,所以這樣的主旨同樣可以發生在以女生為主角的故事之中。另外,在社會的發展下,有些人開始思考什麼是有勇氣的表現?在過去也許勇氣代表敢於面對困難,並克服它。但在現在的社會,有勇氣的人也許是敢於承認自己的失敗及軟弱,這是對勇氣不同的詮釋和體認。所以,必須要仔細思考用怎樣的故事來表現勇氣這個主題呢?

3.留給讀者思考的空間
以動畫來說,宮崎駿爺爺的動畫常常不將話說滿,這些空白處要靠觀眾自己去思考自己去體會。這也是宮崎駿爺爺的作品百看不厭的原因,由於多了這些空白,隨著年齡的成長,我們所體會出的涵義可能會有所不同,讓我們有機會從這些反省中看見不同階段的自己。
而如果是一本兒童繪本,這些留出來的空間不只可以讓兒童自己體會,更可以由爸媽帶著兒童一起反省和思考,這是給親子共同成長的機會。

4.什麼該說?以及該怎麼說?
有些爸媽認為太殘酷或太現實的內容不該出現在床邊故事裡。不過有的情況是孩子在什麼都不懂的時候,就要面對很殘酷的事情,例如:死亡。如果爸媽沒有準備好如何安撫孩子,或如何說明這樣的狀況,孩子就只能靠自己去理解這些事情了。如果爸媽不逃避這些在現實中確實會發生的狀況,反而將這些狀況視為兒童成長的一個過程,其實有些故事是可以幫助我們度過這樣的情境。
不過,要撰寫一個牽涉到死亡等較嚴肅或現實的故事,就要用兒童能夠理解的語調來說,並且在內容上也要是他們能夠接受的,能夠從中了解到這些事實並不是可怕的。所以故事裡該說什麼,以及該怎麼說就變得非常重要。也許我們認為死亡是陰暗的,是可怕的,那也許是因為我們暴露在太多類似的議題,而這些議題都將死亡描述得相當可怕,因而形塑了我們認知中的死亡。但兒童卻是像張白紙一樣等著你告訴他死亡是什麼,這時候你可以將死亡形容得很溫暖,或者是生命的一部分,這樣聽起來的死亡就不再那麼可怕了。

最後點這裡可以看到有關英國父母對床編故事的討論文章,裡面有列出10個好的床編故事以及10個不再唸給孩子聽的故事.

2009年1月13日 星期二

讓我捏捏你的臉吧-Pocoyo的角色特色

圖片來源:Pocoyo

之前為了寫學齡前兒童看的動畫劇本,參考了非常有名的動畫影集Pocoyo。第一次看到pocoyo時,被每個角色軟軟的造型和角色動作吸引,而在上班時間連看了12集。(因為每集才幾分鐘嘛...)

Pocoyo是很棒的3D學齡前動畫影集,裡面主要的角色Pocoyo(小男孩)、Elly(粉紅色大象)、Pato(黃色小鴨)、Loula(小狗)、sleepy bird(愛睡覺的小鳥)。

每個角色的個性都相當鮮明,而且動作非常可愛。就連大人看了都會被他們童趣的動作逗得呵呵笑。因為角色基本上都不會說話,主要是由旁白跟角色進行互動,所以動作就特別多,而且特別大。尤其是在白色為底的畫面中表演,其實很容易讓角色活生生"跳"出來。

Pocoyo-Pocoyo的造型我非常喜歡,因為我也曾有個頭跟身體呈現1:1.5的弟弟(可惜長大後就是正常人了)。以前看我弟走路,就會想像頭太大了而整個身子翻過去,結果Pocoyo正是一高興就會頭下腳上蹦蹦跳跳的孩子。Pocoyo的個性就像一般的孩子一樣,充滿活力跟好奇心。最可愛的時候是跑步時手往後擺,還有拼命搖頭的樣子。Pocoyo一個動作的重複信很高,特別是有新事物出現時,他會充滿好奇心的重複觸碰新事物。相信當初在角色設定上一定參考了很多小朋友的動作。

Elly-我最喜歡Elly的動作,雖然是大象,但她是可愛的粉紅色大象,所以的動作上也非常優雅,擺脫大象笨重的刻板印象,這是很有趣的角色設定,很像真實世界的傻大姐角色,很溫暖的感覺。

Pato-Pato是一隻很摩登的鴨子,會跳街舞,頭還會不時做360度轉動,讓我想到小時候玩的套圈圈玩具。不過Pato的性格其實比較像小大人,或者說比較成熟,臉上會出現"所以呢?"的表情。

Loula-Loula就是小孩典型想要養的小狗,活潑好動又傻裡傻氣,喜歡趴在地上聞東聞西。雖然表現出小狗忠實的形象,不過相形之下角色個性就比較不明顯。但小孩永遠想要養一隻小狗,Loula的演出不用太有特色就已經讓小朋友很喜歡了。

喔喔,接下來也是非常有特色的Sleepy bird,整天都窩在樹上感覺好舒服喔,通常只有當鬧鐘叫的時候,sleepy bird才會醒來。另外牠圓圓的造型也讓我好喜歡喔!(如果做成週邊我會乖乖掏出我的小朋友...)

影集基本上圍繞著這五個角色發展,這與觀眾是學齡前兒童有關,角色過多其實會造成每個角色的辨識度下降,或者出現不知道為什麼會出現的邊緣角色。

角色裡面只有pocoyo是唯一的人類形象,影集裡不必花時間介紹主角,兒童觀眾可以靠自己認出主角是誰,並且將自己投射進主角本身。配角則都是我們認知上的可愛動物,特別是學齡前的兒童可以指認出來的動物,可以提高兒童的好奇心,因為孩子會想跟動物玩在一起,但一般的情況是他們不可能跟這些動物玩在一起,不過Pocoyo卻可以!

如果將配角全部換成人類的形象會如何呢?首先,光是要設計五個不同的小朋友就非常傷腦筋了,再加上要幫他們設計各種不同的動作和個性,連大人都可能會搞混,何況是小孩子。運用動物形象作為配角其實有另一個優點,就是可以運用我們對動物已有的印象,例如鴨子呱呱呱叫,也許會認為他們脾氣比較急躁,這似乎比較符合Pato的形象;不過另一方面,在我們的刻板印象中大象是笨重的,所以當他雙腳踏在地上,其他人也許都會飛離地面。但這裡的Elly卻是非常優雅,喜歡跳舞的。這樣的角色設計反而將Elly變得跟其他卡通裡的大象完全不同,也增加了角色的獨特性。

另外,將角色跟生活中的事物相連結的概念也很棒,就以sleepy bird來說,小朋友一定都有早上被鬧鐘叫醒的痛苦經驗,所以小時候的我對鬧鐘非常感冒。另外,如果可以將討厭的鬧鐘變成有趣的動畫角色,例如sleepy bird的小孩都像是一個一個鬧鐘一樣定時吵著sleepy bird要吃東西,又可以有其他可愛的故事出來了。這樣小朋友非但不會討厭鬧鐘,也許還會很高興的等著鬧鐘叫他們,這樣就不會天天賴床囉!